一幅被老师评为“粉了吧唧，没色彩”的课堂作业，在签上大师名字后，竟在艺术市场华丽转身，卖出了15万元天价，对此，我们只能说艺术圈的荒诞剧永远不缺新剧本。
故事是这样的，一位买家在陈丹青短视频评论区的一条留言，他自豪地展示自己花费15万元购得的“陈丹青早期油画作品”，很快引来大量围观。然而，风波随后而起。
10月14日，拥有百万粉丝的“想想工作室”发布视频，成员洪健翔认出这幅画是他大一时在央美基础部教室的课堂习作。为证明真实性，他还拿出了当时正画画的照片，以及刚画完的作品。
关于为什么他的作品会被签上陈丹青的名字，洪健翔也给出了合理解释，因为“美院有很多学生作品是不带走的，学校会定期清理。社会上一些人就钻这种空子，拿走画后签上知名老师的名字。”
这种现象在艺术圈并不罕见，甚至在二手平台上，几千元就能买到号称是名家范迪安、靳尚谊的作品。不过，面对博主出面打假，买家则坚持己见。他通过朋友找到深圳一家拍卖行的专家进行鉴定，专家称赞这幅画“技法成熟，达到顶峰制作”，并评估为“潜力股”，起拍价定在 68万元港币 。 即便面对原作者现身，高先生仍认为可能是洪健翔临摹了“陈丹青真迹”（只能说大哥的嘴是真的很硬）。
可想而知的是，这种事情在过去肯定是层出不穷的，只是这次恰好被正主抓到而已。实际上，这种偷学生画作，然后伪装成大师画作结果又被学生抓到的事情在过去也有过。在2010年，就有一幅名为《人体蒋碧薇女士》的“徐悲鸿油画”被拍出7280万元的天价，随后却被中央美院油画系研修班学员联名指认是他们的课堂习作。更荒诞的是，画作甚至还获得了徐悲鸿与蒋碧薇亲生儿子徐伯阳的“鉴定声明”，而实际情况是，当时已83岁的徐伯阳身患老年痴呆症，“几乎家人要他做什么他就做什么”。
这种事件说来既让人觉得啼笑皆非又心痛不已，那为什么会有这样的事情呢?我想造成这种事件的一个重要原因恐怕就是鉴定的困难了，就目前来说，艺术品鉴定主要依赖目鉴、佐证和机器检测三种方法，三种方法各有局限性。市场上甚至存在“3000块钱，鉴定证书随便开”的乱象。鉴定成为一门生意被明码标价的时候，真假的界限便愈加模糊。
除了鉴定难以外，画作的价值被主要归因于画家的价值也是导致乱象丛生的主要原因，这种背景下，一幅曾被老师批评的学生习作，在签上大师名字后价格飙升，也就不足为奇了。
对于收藏者而言，提升自身的鉴赏能力至关重要，真正的收藏需要文化底蕴和鉴赏力，而非仅靠耳朵收藏、盲目跟风，艺术市场的繁荣不应建立在虚假与泡沫之上。
藏家们疲于辨别真伪，艺术家们忙于“被署名”，投机者忙于制造噱头，在这种情境下，艺术的本质早已被遗忘，艺术的名声被玷污，沦为所谓“洗钱工具”。或许，我们需要回归到艺术本身的价值，真正的艺术，不在于签名，而在于作品能否打动人心，梵高生前只卖出一幅画，但这并不影响他的《向日葵》成为无价之宝。
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